El editor de videojuegos iam8bit organiza una galería de arte gratuita en DTLA para celebrar su 20º aniversario.
El evento, que durará dos días este fin de semana, rendirá homenaje a través del arte contemporáneo a los icónicos videojuegos, consolas y queridos personajes que definieron la escena de los ochenta y noventa. Según un comunicado de prensa,«la Muestra de Arte del 20º Aniversario de iam8bit es un homenaje al legado de los artistas, aficionados y creadores que ayudaron a dar forma a los juegos y a la cultura pop.»
«Esta muestra ha sido un verdadero trabajo de amor de todo el equipo de iam8bit y de los artistas que ayudaron a darle vida», dijo el copropietario y codirector creativo de iam8bit, Jon M. Gibson, en un comunicado. «Para nosotros era muy importante hacer algo que recordara nuestras raíces como empresa. 20 años después de nuestros comienzos, seguimos igual de apasionados por mostrar lo especiales que pueden ser los videojuegos como forma de arte de la cultura pop.»

«Este evento celebra nuestro amor por la industria, la ambición, el sentido de la nostalgia y lo que nos gusta celebrar en iam8bit», dijo la copropietaria y codirectora creativa de iam8bit, Amanda White, en un comunicado. «Realmente hemos ido más allá para hacer de este un espectáculo para 2025 que ponga de relieve lo lejos que hemos llegado en los últimos 20 años».
Entre los artistas participantes se encuentran:
- Alex Pardee – Alex Pardee es un artista, ilustrador y diseñador de ropa afincado en Los Ángeles que diseñó las ilustraciones de Sucker Punch, de Zack Snyder. Su distintiva estética de «brightmares» fusiona elementos simpáticos y terroríficos y son creaciones vívidas y pesadillescas inspiradas en las películas de terror, el arte pop y el graffiti.
- Cobcris – El trabajo de Cobcris combina imágenes fijas con animación al estilo plastilina para crear mundos surrealistas y táctiles que parecen hechos a mano y vivos, fusionando el arte digital con el encanto analógico.
- Drew Wise – Artista e ilustrador cuya audaz sensibilidad gráfica tiende puentes entre el pixel art y el diseño moderno. Su trabajo ha aparecido en exposiciones de la galería iam8bit y en colaboraciones con juegos oficiales y bandas sonoras.
- Hayden Evans – Hayden Evans combina el estilo de mediados de siglo con un encanto irreverente para celebrar los iconos de la cultura pop. Sus vibrantes ilustraciones combinan un lenguaje de diseño nostálgico con el ingenio y la calidez contemporáneos.
- Johana Molina – Ilustradora y animadora galardonada cuyas etéreas composiciones digitales exploran la memoria, el lugar y el tiempo. Su obra ha aparecido en The New Yorker, The New York Times y en exposiciones internacionales.
- Keita Takahashi – Aclamado creador de la serie Katamari Damacy , Wattam y To a T, el estilo caprichoso y desafiante de Takahashi combina lo lúdico con la profundidad emocional y los temas conmovedores.
- Lee Gatlin – Ilustrador y dibujante cuyos cómics introspectivos y homenajes a la cultura pop combinan humor y conmoción. Su trabajo más reciente incluye colaboraciones en Amazing Spider-Man #50 (Marvel, 2024).
- Luke Chueh – Pintor pop-surrealista famoso por yuxtaponer figuras simpáticas y caricaturescas con oscuros matices emocionales. Los personajes de Chueh, reconocibles al instante, han aparecido en galerías de todo el mundo y han inspirado a una generación de diseñadores de juguetes.
- Mark Borgions – Diseñador galardonado cuyo estilo visual distintivo combina gráficos atrevidos y humor surrealista. Las encantadoras ilustraciones de Borgions son la portada de la colección Joystick Jazz de iam8bit, con versiones jazz de bandas sonoras de videojuegos.
- Maya Quintero – La obra de Maya Quintero canaliza una intimidad visceral, mezclando formas figurativas con abstracción gestual y colores cargados de emoción. Sus imágenes parecen a menudo momentos suspendidos entre la vulnerabilidad y la fuerza.
- Natalie Andrewson – Ilustradora, dibujante de cómics y grabadora Risograph, conocida por El Cascanueces y el Rey Ratón: La novela gráfica. El arte narrativo de Andrewson captura mundos íntimos a través de colores y texturas expresivos.
- Paul Robertson – Aclamado animador de pixel-art detrás de Scott Pilgrim vs. The World: The Game, Mercenary Kingsy TMNT: Shredder’s Revenge. Sus intrincados mundos de píxeles ayudaron a definir el lenguaje visual de los juegos independientes modernos.
- Rex Crowle – Director creativo y artista ganador de un BAFTA, conocido por Tearaway, LittleBigPlanet y Knights and Bikes. La estética caprichosa y artesanal de Crowle aúna ilustración, animación y narración interactiva.
- Scott Campbell – Ilustrador, autor y antiguo director artístico de Double Fine(Psychonauts, Brütal Legend). Creador de la querida serie Great Showdowns, el trabajo de Campbell irradia calidez, humor y corazón.

También habrá muchos más artistas.
Los asistentes tendrán también la oportunidad de adquirir las obras expuestas. Algunas obras también podrán adquirirse como copias impresas más adelante.
📍 Dónde: Studio 8, 614 E 12th St., Los Ángeles, CA 90015.
Cuándo: La exposición estará abierta al público el sábado 8 y el domingo 9 de noviembre.
🎟️ Entradas: Puedes encontrar entradas para el evento aquí.