Von Studio Ghibli bis „Der weiße Hai“: Die 16 coolsten Museumsausstellungen, die du diesen Frühling in L.A. besuchen solltest

Die Ausstellung des Academy Museum, die Studio Ghiblis „Ponyo“ gewidmet ist, zelebriert die Kunstfertigkeit traditioneller handgezeichneter Animation in einer immersiven, ozeanischen Umgebung. Die Installation hebt die einzigartige, fließende Ästhetik des Films und seine Themen der Verwandlung hervor, indem sie über 100 exklusive Materialien präsentiert, die noch nie zuvor in Nordamerika zu sehen waren, darunter Original-Zeichentafeln, Animationspulte und Hayao Miyazakis persönliche handgezeichnete Überarbeitungen. Über die historischen Artefakte hinaus bietet die Ausstellung interaktive Erlebnisse für alle Altersgruppen, darunter einen immersiven Spielbereich für Kinder und einen Animationstisch, an dem Besucher experimentieren und ihre eigenen Sequenzen erstellen können.

So wie die 80er und 90er Jahre eine entscheidende Phase in der Popkultur und Technologie darstellten, waren sie auch ein wichtiger Moment für die Automobilkultur. „Totally Awesome!“ untersucht die Schnittstelle zwischen Kraftfahrzeugen, persönlichem Ausdruck, technologischem Fortschritt und der Medienlandschaft dieser Ära. Zu sehen sind unter anderem mehrere atemberaubende Lamborghinis und eine Videospiel-Installation.

Die neu gestaltete Ausstellung des ägyptischen Totenbuchs in der Getty Villa zeigt eine seltene Sammlung antiker Manuskripte und Grabbeigaben. Indem sie die Beziehung zwischen den Verstorbenen und Gottheiten wie Re und Osiris beleuchtet, taucht die Ausstellung anhand dieser einzigartigen, handgeschriebenen Dokumente in das Wesen der Existenz ein. Begleitet wird die Ausstellung von tiefgehenden Präsentationen, die traditionelle museale Darstellungen der ägyptischen Identität hinterfragen.

Durch die Präsentation der Werke visionärer Designer wie Vivienne Westwood, Gianni Versace und Jean Paul Gaultier erkundet die neue Ausstellung des ASU FIDM Museums die einzigartige Schnittstelle zwischen analoger Kultur und den Anfängen des Internets. Über die Laufstege der Haute Couture hinaus beleuchtet die Ausstellung das breitere kulturelle Panorama – einschließlich Musikvideos, Magazin-Streppings und Streetstyle –, um zu veranschaulichen, wie die kühne Ästhetik dieser Ära einen sich wandelnden Dialog zwischen Individualität und Massenkultur widerspiegelte.

Feiere das 50-jährige Jubiläum von Steven Spielbergs „Der weiße Hai“ mit der ersten groß angelegten Ausstellung des Academy Museum, die einem einzigen Film gewidmet ist. „Jaws: The Exhibition“ bietet einen detaillierten, Szene-für-Szene-Einblick in den Kultfilm und zeigt über 200 Originalobjekte und Artefakte, darunter Kostüme, Requisiten und interaktive Elemente. Besucher können hinter die Kulissen blicken, originelle Entwürfe des Hais entdecken und Einblicke in John Williams’ legendäre Filmmusik gewinnen.

„Fútbol Is Life“ beleuchtet das globale Phänomen Fußball aus der Perspektive des preisgekrönten Künstlers Lyndon J. Barrois Sr. und verbindet dabei kulturelle Auswirkungen und politische Geschichte mit der rohen Energie des Sports. Mit einer unverwechselbaren Mischung aus handgefertigten Miniaturskulpturen und Stop-Motion-Animation nutzt Barrois Alltagsmaterialien wie Kaugummiverpackungen und Farbe, um detailreiche „Sportraits“ zu schaffen.

Sarah Greenwood und Katie Spencer bilden eines der produktivsten Produktionsdesign-Teams der Gegenwart und sind bekannt für ihre Zusammenarbeit an Werken wie „Stolz und Vorurteil“, „Abbitte“, „Anna Karenina“, „Hanna“, „Sherlock Holmes“, „Die Schöne und das Biest“ und „Barbie“. In dieser fesselnden neuen Ausstellung im Academy Museum haben Besucher die Möglichkeit zu erfahren, wie Greenwood und Spencer das Produktionsdesign nutzen, um die Zeit, den Ort und die Charaktere jedes Films zum Leben zu erwecken.

Das Academy Museum lädt dich ein, mehr über Bong Joon Hos kreativen Schaffensprozess zu erfahren, von „OKJA“ bis „Parasite“. Der berühmte koreanische Regisseur hat beispiellosen Zugang zu seiner persönlichen Sammlung und seinem Archiv gewährt und über 100 Originalobjekte zur Ausstellung beigesteuert, darunter Storyboards, Filmplakate, Konzeptzeichnungen, Requisiten und vieles mehr.

Das GRAMMY Museum hat eine brandneue Ausstellung eröffnet, in der Musikliebhaber 17 interaktive Räume zum Musizieren erkunden können . Besucher sind herzlich eingeladen, die Musikindustrie aus der Perspektive eines Rappers, Sängers, Produzenten, Musiksupervisors oder Synchronsprechers hautnah zu erleben. Das interaktive Abenteuer umfasst modernste Technologie, die Gäste jeden Alters genießen können.

Zurück im California Science Center für die letzte Station ihrer internationalen Tournee präsentiert„Mummies of the World: The Exhibition“ eine riesige Sammlung natürlich und künstlich konservierter menschlicher und tierischer Überreste aus Ägypten, Europa und Südamerika. Die Ausstellung zeigt eine neue Auswahl an Mumien, die noch nie zuvor in Los Angeles zu sehen waren, begleitet von authentischen Grabbeigaben und speziellen Mumifizierungswerkzeugen.

Die Ausstellung des Hammer Museums, „Several Eternities in a Day: Form in the Age of Living Materials“, zeigt über 100 handgefertigte Werke von Brown- und indigenen Künstlern aus ganz Amerika. Im Mittelpunkt steht die Unvorhersehbarkeit organischer Substanzen. Die Sammlung umfasst großformatige Installationen und Skulpturen aus „lebenden“ Materialien, die dazu bestimmt sind, sich zu entwickeln, zu verfallen und schließlich zu verschwinden. Auf diese Weise erkundet die Ausstellung das tiefe spirituelle und kulturelle Wissen indigener Welten.

„Yoko Ono: Music of the Mind“ feiert sieben Jahrzehnte des bahnbrechenden Einflusses der Künstlerin auf Konzeptkunst, Aktivismus und Musik. Die Ausstellung betont die Beteiligung des Publikums als Mittel für sozialen Wandel und regt die Besucher dazu an, poetische Aktionen oder mentale Übungen durchzuführen. Entdecke ikonische Filme, Materialien aus ihren internationalen Friedenskampagnen mit John Lennon und bedeutende Installationen wie die „Wish Trees“ für Los Angeles und vieles mehr.

Die Ausstellung „Marilyn Monroe: Hollywood Icon“ im Academy Museum ist eine umfassende Retrospektive, die das Leben und die Karriere einer der einflussreichsten Persönlichkeiten des Goldenen Zeitalters feiert. Die Ausstellung wurde anlässlich ihres hundertsten Geburtstags kuratiert und zeigt Hunderte von Exponaten, darunter persönliche Briefe, seltene Fotografien und persönliche Gegenstände, die noch nie zuvor der Öffentlichkeit gezeigt wurden. Das Herzstück der Ausstellung ist eine umfangreiche Sammlung von Kostümen, die sie im Film trug, darunter vor allem das selten gezeigte rosa Travilla-Kleid aus „Gentlemen Prefer Blondes“.

Der in L.A. ansässige Künstler Mr Brainwash (Thierry Guetta) präsentiert eine lebhafte Pop-Art-Ausstellung, die das Automobil als „populistische Ikone des amerikanischen Lebens“ ins Rampenlicht rückt. Entdecke eine farbenfrohe Vielfalt an Gemälden und Skulpturen rund um das Auto, die eine breite Palette an Techniken und Medien abdecken, darunter Graffiti, Druckgrafik und Schablonenmalerei.

Das Natural History Museum ist berühmt für seine Diorama-Hallen in Lebensgröße, in denen über 75 verschiedene Lebensräume ausgestellt sind, die globale Ökosysteme repräsentieren, darunter die arktische Tundra, die Dschungel Tansanias und die Great Plains Nordamerikas. Zu Ehren des 100-jährigen Jubiläums der Dioramen wird das NHM eine Diorama-Halle wiedereröffnen, die seit Jahrzehnten geschlossen war. Sieh dir die neu restaurierten Dioramen an, die diese einzigartige Verbindung von Kunst und Wissenschaft präsentieren.

Entdecke deine Lieblings-Red-Carpet-Looks von den jüngsten GRAMMYs und Latin GRAMMYs in dieser brandneuen, laufenden Ausstellung. Halte Ausschau nach Lizzos riesigem roten Rosenkleid von Dolce & Gabbana, Shania Twains schwarz-weißem Polka-Dot-Anzug von Harris Reed und Harry Styles’ farbenfrohem Patchwork-Jumpsuit von Egonlab.